明華園戲劇團現任總團長暨藝術總監。
身為明華園家族第二代,於明華園創辦人陳明吉的七兒二女中排行第三,是陳家七兄弟中唯一不曾上台唱戲,但最後卻在老爹親情召喚下接掌團務,並一手將明華園從一個地方性歌仔戲團擴展成為臺灣知名度最高、最具有人氣和觀眾歡迎的藝文表演團隊、傳統戲劇界的「龍頭」,近30年來,陳勝福是明華園的首腦,更是表演藝術圈的傳奇人物。
自父親陳明吉手中接掌明華園後,陳勝福首先引進電影的編導制度,並大量使用現代劇場元素於傳統戲劇製作中,並以打造「精緻.創意.東方歌舞劇」為目標,因而創造出有別於其他傳統戲劇團獨一無二的舞台魅力。這樣的魅力,正是明華園成功之鑰。


多年來,明華園長期深耕於台灣本地,作品反映台灣社會獨有風土民情與文化特質,並可以隨著時代演變而充分掌握當代世界潮流,例如宛若百老匯音樂劇奇幻華麗的舞台特效和現代聲光,結合創新劇場技術,流暢變換的舞台場景,不但讓臺灣觀眾耳目一新,也成功將台灣傳統戲劇及明華園行銷到國際舞台:法國、美國、日本、大陸、東南亞等地,引起廣大迴響,國際媒體讚明華園為「東方戲劇傳奇」。
2008《蓬萊大仙》國際版中,更是大手筆重新打造,從舞台設計、燈光技術、服裝設計、特效設計等,將忠實呈現明華園作品極盡精彩華麗的藝術面,絕對讓全球觀眾目不暇及。

明華園駐團首席編導,從1982年《父子情深》一鳴驚人以來,20多年來,明華園許多膾炙人口的歌仔戲劇本,包括《蓬萊大仙》、《劍神呂洞賓》、《韓湘子》、《乘願再來》、《界牌關傳說》…….等超過30多部的好戲,都是出自他的手。四度榮獲全國地方戲劇比賽最佳編導獎以及台灣十大傑出青年薪傳獎的肯定。
陳勝國的編導是明華園不可或缺的靈魂。
對編劇而言,每個故事猶如是自己的小孩。在眾多創作的故事中,陳勝國坦言,十分鍾愛《李鐵拐》,雖然李鐵拐是又醜又瘸的乞丐模樣,這是因為他明瞭了「剛者必折,驕必敗」的人生道理。生命中有許多容易受人愛慕之事:美貌、青春、才智、名望、乃至財富等等;相反地,醜陋、年老、愚庸、貧窮..,就讓人心生厭惡。


主角李鐵拐的性格意志,就是把上述這些特質貫穿起來,和命運的無情擺佈兩相抗衡,而構成整個生命歷程的盛衰起落及戲中的精彩與衝突所在。
全劇也是在於以神喻人。李玄自恃擁有種種優越的秉賦,目中無人,一昧盲目的行動著,忘了這一切並不能長久,更不知命運早已安排好了他的下場,不肯在自身的修為上痛下功夫,直到最後,發現命運安排給他的,竟是一個無法改變的下場,往日種種倏化為雲煙,經過一番殘酷的打擊之後才瞭解過去的錯誤,鐵拐化身的李玄,雖然外在形貌上瘸了腿、拄著柺杖,但腳步或許會更穩健堅定,更加瞭解從今以往的自持之道。
戲劇呈現手法上,《蓬來大仙》加強了舞台作品的戲劇性、節奏感的進行,明晰的劃分場次、均衡地分配劇情,更強調結構的嚴密性。
除此之外,更大膽的運用現代編劇回溯、倒敘、打破時序的意識流手法,讓歌仔戲跳脫出傳統「交代故事」的窠臼,創造了傳統戲劇多元的呈現形式,使得歌仔戲呈現了嶄新的風貌及重生的契機,深化了戲劇本身的思想意涵。